姚婵媛原创专辑《别让我失去 别让我想起》只为追求诗、歌、声的艺术美

李糖糖

                               
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专辑名称：别让我失去 别让我想起
歌手名称：姚婵媛
专辑语言：国语
专辑风格：经典

                               
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演唱者 姚婵媛

                               
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词作者 杨争光（左），曲作者 王丹凝（右）

相关介绍：

12首原创歌曲首次发布－－任性与实力；
艺术歌曲通俗唱－－个性与勇气；
词、曲、唱－－心有灵犀，合作默契；
不媚俗、创作经典、奉献经典，只为追求诗、歌、声的艺术美！

《别让我失去 别让我想起》创作人员简介：

【演唱】

姚婵媛，出生于1990年5月16日，中国，毕业于西安音乐学院，声乐系。现为西安音乐厅流行乐团歌手，曾获得第十五届全国青年歌手电视大奖赛陕西赛区流行唱法一等奖；

代表作：

1.）如下作品原唱：《别让我失去别让我想起》、《孩子我为你祈祷》、《抚琴惜花》、《赠友人》、《还原一个“好”》、《有一段情》、《小鹿》、《爱不是倾诉》、《爱的手杖》、《大地对太阳的歌唱》、《落叶》、《又见雪花》。
2.)  大型民歌晚会《歌从陕北来》中演唱《硷畔上的人》。

主要成就：

2016年首张个人专辑《别让我失去 别让我想起》由广东星外星唱片公司发行，12首原创歌曲首次发布。

【作曲】

王丹凝，出生于1963年3月20日，中国。
1987–1994河北大学音乐系教师；
1995–2015 先后任深圳市文联文艺评论家协会、电影电视家协会常务副秘书长

代表作：

《别让我失去别让我想起》、《孩子我为你祈祷》、《抚琴惜花》、《赠友人》、《还原一个“好”》、《有一段情》、《小鹿》、《爱不是倾诉》、《爱的手杖》、《大地对太阳的歌唱》、《落叶》、《又见雪花》。

主要成就：

1991–1994与高群书导演合作，完成电视剧《好人一路平安》、《黑妮》主题曲和配乐；2016年出版个人作品专辑《别让我失去 别让我想起》，由广州星外星唱片发行。此专辑12新歌均由王丹凝作曲，杨争光作词，姚婵媛原唱。

【作词】

杨争光 诗人、作家、一级编剧。出生于1957年7月13日 中国  
1989年于西安电影制片厂，任专业编剧。
1999年于深圳市文联，任专业作家至今。兼职深圳市文联副主席。

代表作：

中篇小说《老旦是棵树》、长篇小说《从两个蛋开始》、电影《双旗镇刀客》编剧、电视剧《水浒传》编剧。

主要成就：

庄重文文学奖获得者，中国电影华表奖评委。2015年，《杨争光文墨》由文物出版社出版；
获2015年深圳读书月首届年度作家；
2015年被《时代人物》评为“中国绅士”。

【词作者杨争光心语】

写在“別让我失去别让我想起”歌曲专辑出版之时。
丹凝作曲，其审美趣向应该属经典一路，吸收了西方经典音乐的诸多元素。对每一首歌曲的处理和应对，则是从心任情，并不拘泥于流行和已成的“规矩”。        
青年歌唱家姚婵媛，其唱法应属通俗一路。我喜欢她的声音。                          经典歌曲与通俗演唱的这一次“二元合一”，能否“合”出一种具有现代性的“音乐之声”，则需要听众和时间的检验。   
这一张专集中的歌词，每一首都是应丹凝的作曲需要创作的，是友情的催生，也是友情的典藏。当然，这只是对我而言，因为说到底，它应该属于音乐。        
在一个有歌唱而少有好歌曲的年代，这一张原创歌曲专辑的出版，也许是一次对所谓时尚的大胆挑战。    （杨争光2015年12月22日于陕西老家。）

【曲作者王丹凝谈歌曲创作经历】

《别让我失去 别让我想起》——王丹凝谈歌曲创作经历

1，歌曲写作经历

我从小学习“锯”小提琴，锯了十年，会用弓子歌唱了。而后在学院里学过两年作曲，都是些基础课程，各种让我找不到北的技巧。而我的聆听还是在非技巧非理论的前提下感受音乐的本质。我写的第一首歌留存在一块白色的绣着蓝花的手帕上，手帕我保存了十多年，直到笔记褪色。不要问了，是暗恋。八十年代的校园爱情歌曲伴随着青春，唱的，玩儿的都很浪。

九十年代的一次偶然，被推荐写首歌，拿着我写好的歌谱去见导演，唱给他听，他说：“好”！一部写警察的上下集电视剧。后来片子播出，创作团队一致认为片尾歌曲为最佳。哦，忘了说，导演和歌词作者就是后来的大导演高群书啦，那是他导演生涯的开始。当然，后来他依然找我写歌，也是“满意”。再后来，他兴奋的说这回玩儿大了，好多，你写吧。我怕压力，拒绝了。他抗拒了压力，后来是大导演了。事实，我的柴米油盐儿女情长也没逃掉生活的压力。扯远了，算是给年轻人的一个励志故事吧。

“三十而立四十不惑”，我的“祸”可是大发啦，那些弥漫在你的灵魂里的气味，你必须把他抽走，抽的干干净净。老刀，老旦，哦，就是那个侠客，仗义出手营救了：“你能不能好好地写歌？我来给你写歌词”；“写歌，写歌，这是正事”。杨争光给我的第一首歌词是《有一段情》，呵呵，他知道我的那段“聚也心痛散也心疼爱也心疼怨也心痛”的情，要有一个地方安放。而我空空的心，在一个人的家里，用音乐慢慢的营养，重新燃起对爱的希望。把所有的过去，在《有一段情》里宣泄。我用排比句，把“情”的断裂不断升级，用四度音扭曲旋律，让“爱”在撕裂中无能为力。直到9年后这首歌临近出版，争光才问我能不能放弃这一首，他认为这种表达不节制、不美。而他在当时，为了鼓励我继续创作，他看到的都是优点：爆发力、对短句的处理技巧，和顺畅的旋律切入。

2、友谊中的一些浪漫

让友谊有了一些浪漫，是因为两个人都喜欢浪漫的事情，喜欢在浪漫的事情里说说笑笑。让浪漫没有丢下友谊，是因为友谊远比浪漫坚强。于是，这世上就有了一种浪漫的友情。
一次相见，赶上争光写长篇小说《从两个蛋开始》的收尾，人已经被焦虑和恐惧侵蚀的，只剩两只瞪着滴留园的眼睛，提着瘫软干巴的身躯。我说庆祝一下吧，去餐馆点了两条黄花鱼两碗粥。一筷子夹起黄花鱼，像碰杯的样子庆祝吧！鱼和鱼一碰，他说：“你看你看，它们亲嘴了”。两条鱼的爱情，就成了今天的谈笑话题。
懂你的心，便有给你的歌。我在学习古琴，想写一首歌，用西方现代音乐的无调性写东方气质的古典美。好啦，我就是这么一个听歌剧穿旗袍，半土不洋的人儿。好友相见，自然要把学琴的收获一一展现。夜深人静，满屋花香。记得呀，夜里弹古琴，也不扰民的，回音、共鸣更有韵味。老兄他第二天用手机短信发来一首“抚琴惜花”辞。要知道中国当代作家谁最牛，“广州星外星唱片”最新上架《别让我失去 别让我想起》，第三首歌，听听吧！

《别让我失去 别让我想起》是唱片的主打歌，歌词根据诗人80年代的一首诗改写，争光在电话里一遍一遍地读给我听，其实每一次给我词都是这样的，他在一遍一遍的读中发现有无再完善的可能。这也帮助我更好地理解歌词的意境，如此达到词曲的默契。“就这么坐在我跟前……看着我有多么的想你”，面对面的想念和怕失去，是怎样的感情？我把音乐处理的安静、缓慢，用休止符，音断气不断。啊，完美！我高兴极了！我有一台好钢琴，别相信YAMAHA的名气，KAWAI才是最好的室内音色和质感。琴凳的55厘米长度是给钢琴家施展的，也可以给一对情侣边弹边唱来浪漫。我说争光你就坐在琴凳上装一会儿我的男朋友，让我把这歌唱给你听。哎！他呀，装的不像，但可以配合、满足我的想象力。

每一首歌的出现，都与浪漫的友谊或友谊的浪漫有关。2004年冬天我在加拿大度过，圣诞节的橱窗的温暖和雪花，我梦见了远方的好友：“我踏着雪花，整个巷子唯有我踏雪的脚步声和雪花，我走进院子、空荡荡的房子，来自屋顶的阳光和雪花，洒满房间，我看见你坐在热气腾腾的冰做的浴缸里，出水芙蓉般的一个美人儿”。我开玩笑说：“老兄啊，原来你是我踏着雪花在梦里寻找到的冰雪芙蓉的美人儿”。《又见雪花》，诗人，只需一个点的启发，给你完美的升华－－“雪花、雪花，来自天堂的花，在我初恋的舌尖上，永不融化”。我一气哈成写完这首歌，没有畏惧高音、长音给一个歌唱家带来的难度，只是跟随我心，追逐来自天堂的雪花。2009年冬天，争光心脏病复发，进ICU病房抢救。这之后的很长时间，我都有一种怕失去朋友的恐惧，而我克服这种恐惧的办法就是弹钢琴唱《又见雪花》，每一次饱满的歌唱，让我获得永恒的力量，不在惧怕“生”与“死”、“远”与“近”。这首歌跨越时空，歌唱爱在永恒，永不融化。

3、源于爱情，归于技术

每一首歌的起点源于爱，但都不是仅有冲动和灵感就ok了。幸运的是，唱片中收录的12首歌，多是我依一个简单的心愿而约稿的。争光他了解我的生活，也用心交流。每一首歌词的完成，都是一次升华。例如，我说孩儿远行，作为母亲我的爱帮不到她什么，唯有为她祈祷：上帝的爱伴随她永远；例如我说我喜欢圣经中诗篇23篇－－耶和华是我的牧者；
《孩子，我为你祈祷》是我送给女儿的一首歌，主歌是摇篮曲风格，副歌唱给远方的孩子。
《爱的手杖》是活泼的颂歌。

在《抚琴惜花》里，我想找到属于我自己的音乐语言，我相信西方现代音乐的离调、无调性音乐的点对点旋律和中国古人简朴、高雅的气质可以微妙的对接。
《落叶》这首歌是对生命的颂歌，用一个女高音来表达，怎样处理才能托得住这样的主题？我用安静的和音来沉淀，让女高音和乐队的宏伟，迅速地安静下来，聆听落叶的生命气息。

《大地对太阳的歌唱》来自于争光写大西北的一首组诗。鬼知道，我为啥就想写这个了。催他，改，改，改，改成歌词。拿到歌词后，自己觉着难办了。“你把淫威温和地泼给我，像我的男人”，大地是这样对太阳唱的。我怎样表达大地在太阳的光芒下，渴！一段魁北克的恋爱，让我看到这种光芒。我看到了男人和女人的彼此征服，如同大地对太阳的歌唱。我找到了表达这种光芒的放射性的旋律音。而女人的“渴”，我不想把高潮处理在高音上，来自心腹里的低声叹息：我，渴！
音乐的理论基础和听过的许多歌剧，对我的创作是基础的铺垫，但我的创作表达，有些任性。这对我的歌曲的传播和歌唱家的演唱增加了难度。我不妥协，任命！

4、出版之路

2008年我拿着几首歌到上海，找到周成龙老师，这是我的歌第一次与音乐家相见，周老师的热情、鼓励和相助，至今难忘。后来，我又遇见雨果唱片公司易有伍先生，他说：在我们公司出吧，录音、编曲都没有问题，你去找到那个你喜欢的声音。用一个歌手来演唱这些歌。

这个“你喜欢的声音”我等待了五年。这五年中，我曾花两年时间编写故事，想把歌曲融入在一部电视剧中，在杨争光老师的指导下，这个故事挣到一笔稿费，我们都没有用这笔稿费，等待着那个理想的声音，来演唱我们的歌。

2015年春天，微信朋友圈里的一首《硷畔上的人》，让我发现姚婵媛，就是她，这个不甜不腻，丝绒般的嗓音，久违啦！当我们第一次见面，哦，一个小女孩。她够胆量，第一次正式录音，接下12首原创歌曲，音域跨度大和对歌曲的理解，都成为她的挑战。小女孩，完成最后一首歌的录音，哭了。不容易，历时四个月与这12首歌相伴，完成你对歌曲的演绎。会有一首歌终生与你相伴，成为你的经典。

姚婵媛，记得，来听她的歌。

感谢星外星唱片公司陈学成先生，对原创音乐的支持。

祝福《别让我失去 别让我想起》这张唱片与你有一段，美好的相伴！
（王丹凝 2016年6月5日于深圳）

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